Звук как живая материя.
Звук — кампания вокруг знака музыкального сервиса: зелёная волна в кольце прорастает сквозь мох, ложится на шёлк и оживает в 3D-рендерах.
Идея прямая: звук — живая материя. Логотип показан как природный объект — в мшистой фактуре, в мягких складках зелёной ткани, в тёмных сценах с подсветкой. Систему дополняют пиксельная волна-эквалайзер и сетка иконок сервисов — цифровой слой той же зелёной вселенной.
Главная серия — логотип, сросшийся с природой: кольцо и волна вылеплены из мха и зелени, сняты крупно и предметно, с каплями и ворсинками. Знак не нанесён на поверхность — он и есть поверхность. Такой приём делает айдентику ощутимой: бренд можно буквально потрогать взглядом, а каждая версия знака превращается в самостоятельный арт-объект для афиш и обложек.
Второй режим системы — тёмный: знак светится в глубоких зелёных сценах, коллажи собирают рендеры в плотные композиции. Контраст светлой органики и тёмной сцены даёт кампании рабочий диапазон — от дневных постов до вечерних анонсов и концертных экранов — без смены визуального языка и палитры.
Экранная часть переводит образ в интерфейсный язык: пиксельная волна-эквалайзер строится из зелёных квадратов, сетка иконок собирает экосистему сервисов в одном стиле. Природная метафора и цифровая графика сшиты цветом — тот же зелёный на чёрном; благодаря этому продуктовые экраны и имиджевые кадры выглядят частями одной системы, а не разными проектами.
В роликах материя движется: мох дышит, шёлк перетекает, знак собирается из органики и распадается обратно. Основной ролик ведёт всю историю от макро-фактур до финального знака, а рендер-петля работает бесшовным фоном в ленте, сторис и на экранах мероприятий.
Расскажите о задаче — соберём бренд, сайт или платформу и приведём трафик.
Начать проект ↗